Die Kunst der Holzschnitzerei: Durch die Augen eines Schnitzers
Interview mit Kostyantyn,
Holzschnitzer bei BeaverCraft
Holzschnitzen ist mehr als nur schön geformtes Holz, scharfe Werkzeuge oder geübte Technik – es geht um die Hände, die die Klinge führen. Es ist ein langsames, bewusstes Handwerk, das Menschen mit etwas Echtem verbindet – mit Rhythmus, Konzentration und dem Gefühl, etwas Sinnvolles zu schaffen. Und hinter jedem geschnitzten Stück steckt ein Mensch, der Zeit, Sorgfalt und ein Stück seiner selbst in jeden Schnitt investiert hat.
Bei BeaverCraft ist Kostyantyn einer dieser Menschen – ein erfahrener Schnitzer, der schon seit Jahren zu uns gehört. Er ist die treibende Kraft hinter vielen Projekten, die Sie in unseren Videos und Anleitungen zum Holzschnitzen sehen. Er bringt Erfahrung, Kreativität und Ruhe in jedes Projekt ein – und heute sprechen wir mit ihm über das Schnitzen, wie er damit angefangen hat und was ihn nach all den Jahren immer noch antreibt.
Katherine: Hey Kostyantyn! Ich freue mich sehr, dass wir Zeit dafür gefunden haben. Fangen wir also mit den Grundlagen an – wie lange schnitzt du schon? War es etwas, womit du aufgewachsen bist, oder hast du es später angefangen? War Holzschnitzen einfach ein zufälliges Hobby oder etwas, das dir in die Wiege gelegt wurde?
Kostyantyn: Ich schnitze schon seit meiner Kindheit – ich glaube, seit ich 12 oder 13 war. Mein Vater war Holzschnitzer – er hat mir alles beigebracht. Anfangs war es nur unser gemeinsames Hobby, etwas, das uns Spaß gemacht hat. Aber mit der Zeit wurde es mehr. Es wurde zu einer echten Leidenschaft, es wurde ein Teil von mir … mein Handwerk, mein Beruf, mein Leben.
Katherine: Erinnerst du dich an das allererste Stück, das du jemals geschnitzt hast – und besitzt du es noch?
Kostyantyn: Ja, tatsächlich. Es war ein Marschallstab – ich war damals total im Bann der Drei Musketiere. Ich habe ihn geschnitzt und ihn dann mit einem Freund gegen ein paar Spielzeugautos getauscht. Dieser Moment ist mir in Erinnerung geblieben – nicht nur, weil es Spaß gemacht hat, sondern weil ich begriffen habe, dass Schnitzen wertvoll sein kann … sogar in so jungen Jahren. Dieser kleine Tausch hat mich sehr beeindruckt. Es war nicht mehr nur ein Hobby, es hatte Potenzial.
Katherine: Du legst großen Wert auf die YouTube-Tutorials und die Social-Media-Präsenz von BeaverCraft – beeinflusst das deine Herangehensweise an ein Projekt? Zu wissen, dass die Leute zusehen, um zu lernen oder vielleicht nur zur Unterhaltung?
Kostyantyn: Nicht wirklich in meiner Schnitztechnik an sich, sondern eher in der Art, wie ich sie zeige – wie ich meine Hände positioniere, wie ich das Werkzeug ansetze, sogar wie ich zwischen den Arbeitsschritten pausiere. Das eigentliche Schnitzen – die Schnitte, das Gefühl – bleibt gleich. Ich schnitze immer noch so wie immer. Aber wenn ich weiß, dass jemand zuschaut, um zu lernen, versuche ich, etwas langsamer vorzugehen, damit er den Vorgang besser nachvollziehen kann. Es ist immer noch richtiges Schnitzen – nur mit mehr Fokus darauf, den Prozess sichtbar und hilfreich für andere zu machen. Es geht weniger um das fertige Stück, sondern mehr darum, den Weg dorthin zu zeigen.
Katherine: Spürst du beim Schnitzen vor der Kamera jemals Druck? Oder motiviert es dich eher?
Kostyantyn: Ehrlich gesagt … wenn ich schnitze, bin ich völlig vertieft. Es ist wie Meditation – ich konzentriere mich auf die Schnitte, die Form, das Gefühl des Werkstücks. Manchmal vergesse ich sogar, dass die Kamera da ist. Aber die Aufnahmen später anzusehen, hilft mir tatsächlich, mich zu verbessern – es ist wie beim Analysieren von Spielaufzeichnungen. Man sieht Dinge, die einem im Moment selbst vielleicht entgangen wären.
Katherine: Angenommen, jemand hat noch nie ein Schnitzmesser in der Hand gehabt – was sollte er Ihrer Meinung nach als Erstes schnitzen? Was wäre ein gutes Projekt für einen erfolgreichen Einsteiger?
Kostyantyn: Wenn wir über Erwachsene sprechen, würde ich vorschlagen, einfach anzufangen – vielleicht mit einem Löffel, einem Butterstreicher oder sogar einem Türstopper mit individuellem Design. Etwas Kleines, aber Nützliches. Und für Kinder ist das Schnitzen einer kleinen Tierfigur wie eines Bären immer ein Hit – die Form ist einfach, es macht Spaß, sie zu schnitzen, und jeder liebt Bären. Solche Projekte sind unkompliziert und machen Spaß.
Katherine: Welches Werkzeug oder Messer aus dem BeaverCraft-Sortiment ist dein absoluter Favorit? Also das, zu dem du greifst, ohne groß nachzudenken.
Kostyantyn: Es gibt zwei Werkzeuge, ohne die ich kein Projekt angehe – das C7 Detailmesser und das K12/02 Kompakt-V-Werkzeug . Ich verwende sie fast bei jedem Projekt. Sie sind sozusagen meine Zauberstäbe, wenn es um feine Details geht. Die Klingenformen, die Vielseitigkeit – sie liegen einfach perfekt in der Hand. Ob ich Konturen zeichne, verfeinere oder Texturen hinzufüge, diese beiden decken ein breites Spektrum ab.
Katherine: Gibt es Holzarten, mit denen du persönlich besonders gerne schnitzt – und welche, die du eher vermeidest?
Kostyantyn: Lindenholz ist eines meiner Lieblingshölzer – es ist weich, glatt, hat eine schöne helle Farbe und lässt sich butterweich bearbeiten. Dann gibt es noch Kirsche und Walnuss – wunderschöne Maserung, ausdrucksstarke Muster. Die lasse ich meist naturbelassen und trage nur eine Schutzschicht auf, um die Farbe hervorzuheben. Hölzer, die ich meide, sind alle, die zu astig oder unberechenbar sind. Das Holz soll einem ja schließlich helfen, nicht im Weg stehen.
Katherine: Auf welches Schnitzprojekt sind Sie besonders stolz – vielleicht nicht das aufwendigste, aber eines, das Ihnen etwas bedeutet?
Kostyantyn: Gibt es etwas, das mir besonders in Erinnerung geblieben ist? Das war ein Kamm, den ich vor Jahren geschnitzt habe – kein auffälliges Stück, aber er war für einen mir nahestehenden Menschen. Ich habe viel Zeit und Mühe in ihn investiert. Jedes Mal, wenn ich ihn sehe, erinnert er mich daran, wie bedeutungsvoll etwas so Einfaches sein kann, wenn es von Hand gefertigt ist.
Katherine: Kennst du das, wenn du eine kreative Blockade hast? Wenn du dich zum Beispiel hinsetzt, um zu schnitzen, und dir nichts einfällt? Was machst du in solchen Momenten?
Kostyantyn: Ja, das kommt vor. Kreative Blockaden gehören einfach dazu – ich glaube, jeder Bildhauer kennt das. Wenn ich an einem Auftrag oder einer Anleitung arbeite, ist es einfacher, weil ich ein klares Ziel und eine konkrete Idee habe. Aber wenn ich etwas ganz von vorn anfangen muss und die Ideen einfach nicht sprudeln, gehe ich raus. Ein Spaziergang im Wald oder auch nur durch den Park – frische Luft tut gut. Die Natur hat die Gabe, neue Inspiration zu wecken. Einfach draußen zu sein, gibt mir neue kreative Energie.
Katherine: Wir haben gesehen, wie du Tiere, Löffel, Gesichter – alle möglichen Dinge – geschnitzt hast. Gibt es einen Stil oder ein Thema, das am ehesten zu dir passt?
Ich fühle mich beim Reliefschnitzen und der Darstellung von Figuren – vor allem Tieren – am wohlsten. Es hat etwas Faszinierendes, einem Stück Holz Leben einzuhauchen… Wenn es Form annimmt und sich in den Händen lebendig anfühlt, ist das ungemein befriedigend. Aber ehrlich gesagt, macht mir die Abwechslung auch Spaß – jedes Projekt birgt seine eigenen Herausforderungen.
Katherine: Sprechen wir über Fehler – gibt es eine Schnitzerei, die dir misslungen ist und an die du dich noch erinnerst? Etwas, das so gar nicht nach Plan lief?
Kostyantyn: Oh ja – davon gibt es viele. Fehler gehören einfach dazu. Am Anfang, und auch jetzt noch, läuft nicht immer alles so, wie ich es mir vorstelle, und Fehler passieren. Aber das ist das Schöne an Holz – es ist verzeihend. Anders als bei Stein kann man einen Schritt zurücktreten, neu formen, anpassen … es gibt einem eine zweite Chance. Man findet in der Regel einen Weg, die meisten Probleme zu beheben oder zu umgehen. Besonders vorsichtig sollte man bei Sicherheitsfehlern sein – die sollte man unbedingt vermeiden.
Katherine: Was macht Ihrer Meinung nach ein gutes Schnitzwerkzeug aus? Was ist Ihnen am wichtigsten?
Kostyantyn: Für mich ist Schärfe absolut entscheidend – ohne sie taugt selbst das beste Messer nichts. Die Schneide, der Schleifwinkel – das macht ein Werkzeug aus. Aber Komfort und Balance sind genauso wichtig, besonders bei längeren Schnitzarbeiten. Ein Griff, der gut in der Hand liegt, und ein gut ausbalanciertes Werkzeug können einen enormen Unterschied machen, wenn man stundenlang schnitzt. Erst die Kombination aus Schärfe, Komfort und Balance macht ein gutes Schnitzwerkzeug wirklich hervorragend.
Katherine: Letzte Frage – was motiviert dich nach all den Jahren immer noch zum Schnitzen? Was empfindest du auch nach all den Projekten und Anleitungen noch als bedeutungsvoll?
Kostyantyn: Schnitzen war für mich immer mehr als nur ein Beruf oder ein Hobby – es ist Teil meines Lebens, Teil dessen, wer ich bin. Ich kann mir nicht vorstellen, jemals damit aufzuhören. Solange ich ein Messer halten kann, werde ich schnitzen. Es ist immer wieder aufs Neue befriedigend.
Das war wirklich inspirierend! Vielen Dank, Kostyantyn, dass du deine Geschichte mit uns geteilt hast. Alle, die von seiner Geschichte berührt sind, können sich auf weitere Einblicke hinter die Kulissen von den Menschen freuen, die BeaverCraft zu dem machen, was es ist.
